鑫艳玲简介

鑫艳玲和著名评剧表演艺术家韩少云、花淑兰、筱俊亭并称为“韩、花、筱、鑫”“四大名旦”，她的表演艺术受到广大戏迷热烈欢迎，在评剧界享有盛誉。在非物质文化遗产及鑫艳玲的评剧表演艺术得到社会广泛关注、热衷爱护的今天，现将不成熟的研究墨迹奉献给广大读者，予以参考。

夜迷明月春恋花，艳玲迷艺盛风华。

疙瘩腔泪汇东海，真假嗓悲裂三峡。

媚情脉脉呆众眼，圆润绵绵妙一家。

清姿淡雅荷有色，德艺俱美玉无暇。

由于鑫艳玲的艺术成就，曾先后为沈阳评剧院的主演，国家一级演员，艺术委员会委员，评剧院二团三队队长，评剧院二团副团长，评剧院一团副团长等职。1952年被推荐为中华全国文联戏剧家协会会员；1954年被推荐为辽宁省政协委员；1955年被推荐为辽宁省文联戏剧家协会理事；1957年被推荐为辽宁省文联音协会员；同年被选为沈阳市劳动模范。

鑫艳玲生于20世纪20年代。她出身贫寒，幼年时期被几次倒手转卖，不知道自己准确年龄（后来的年龄为估算年龄）、真实姓名，也不知道家住在那个村子，仅知道是山东省临邑县。于是，她一直没有找到亲生父母。

在鑫艳玲的朦胧忆象中，父亲是个残疾，无力养护全家。因家穷，在她刚记事的时候，母亲就领着她要饭。母亲怀里还抱着一个孩子，不知是弟弟还是妹妹。鑫艳玲每天跟着要饭，但也吃不饱，饿得饥肠辘辘，面黄肌瘦。奶奶给人家烙煎饼，她就常找奶奶要煎饼吃，用煎饼填下肚子。母亲实在看不下去，怕把她饿死，就把她卖给了姓傅的。

这家是开窑子的，买她目的是为长大给他们挣钱。养父傅英奎把她带到哈尔滨道外四道街住了4年。鑫艳玲六岁时候出天花病，把她折磨得死去活来，脸上落下浅浅的痕迹，也在她的小小心灵上刻下了时代的疤痕。脸上有麻子，在养父家成天受气。因为长大不能到妓馆为养父挣钱了，就想把她转卖。在她八岁的时候，她被转卖到海伦县开妓馆的养父

1938年，鑫艳玲登台正式演出，工青衣、花旦，以唱功见长。第一天上台就把“炮”打响了，演的戏是《刘翠屏哭井》。她联想起自己的苦命身世，真哭实唱，表演情感真挚感人，台下观众叫好声连成一片，经常出现满堂彩。

1939年，鑫艳玲在敦化县城有幸结识了驰名剧坛的南孙家班挑大梁的主演筱麻红，并与其同台演出，合作得非常愉快。筱麻红嗓音甜美，清脆圆润；行腔婉转，柔刚相济，素有“莺歌燕语”之誉。于是，她认真学习、模仿筱麻红精湛的表演和优美的唱腔，刻苦掌握筱麻红的演唱技巧，连小节骨眼的地方也不放过，终于在表演上形成了俊美、甘甜、圆润、飘逸的特点，嗓子也很像筱麻红。观众借用推牌九的术语来比喻合作演出成功的盛况，说她俩是“对大天了”。“大天”的牌面为十二个点，“对大天”为好牌，这里用点来喻麻子。因为筱麻红满脸麻子，鑫艳玲脸上也有浅皮麻子。“对大天”既两个麻子红在一起了。

鑫艳玲努力学习王金香嗓音甜美、行腔甜润婉转、酣醇

鑫艳玲在四处奔波演出跑码头中，受尽了坏人欺辱。伪满时期，她随养父回海伦戏园子唱戏，在下火车的时候，路警检查时认出了她，打了她一大嘴巴，并骂道：“臭唱戏的没有好玩意”。她顿时眼含泪花，但没有哭出声，而是仰起头，望着天空，把在滚动眼圈的泪咽了下去，和养父来到戏园子继续干着被人看不起臭唱戏的玩意。一个给警察署日本人当差的刘姓小子经常到戏园子看戏，并软磨硬泡要和鑫艳玲交朋友，并扬言要娶她当老婆。当这一要求被拒绝时，在一天晚场戏结束后回家路上，那个姓刘的小子对她进行强暴，遭到鑫艳玲的坚决抵抗。美事没成，姓刘的小子怀恨在心，就把硝酸水泼到她的脸上。脸被烧破，不能唱戏了，就呆在家里。心想，不唱戏吧，又怕养母把她送到窑子里；唱戏吧，又受日本人和当差的欺负。反复想想，还是到剧场唱戏去吧。待脸上的伤好了，就到呼兰县的戏园子顶角唱戏了。在长春八里铺，她不顺从陪一个伪满警察吃饭，养父被抓走。经说情才放出来，吓得大家

“815”光复时，鑫艳玲在长春认识了一位医院的护士许淑英姑娘，许姑娘很喜欢她演的戏，并拜了干姐妹，相处很好。后来，许淑英嫁了一个国民党的军官，鑫艳玲离开长春到沈阳就靠通信来往了。49年沈阳解放后，许淑英夫妻俩逃往关里。从沈阳路过时，到鑫艳玲家求路费。鑫艳玲很同情他俩，就卖了一个金戒指，凑了30万元东北币给了许淑英夫妻。养父去世，养母开的窑子也垮了。养母就一直跟着鑫艳玲，演出挣的钱也由养母掌管。养母在鑫艳玲身上剥削了很多演出财富，但鑫艳玲认为不是养母买了她，可能早被饿死了；养母虽然打过她，限制她成家和生儿育女，但俩人还是相依为命，没有抛下养母，并为其养老送终。养母养了鑫艳玲的小，鑫艳玲养了养母的老。

韩少云后来回忆时说：1952年，鑫艳玲同其他同志一起参加全国第一届戏曲观摩演出，当演出前才确定杨香草由韩少云主演时，鑫艳玲很坦然，表情没有一点变化，心静如水。还有位评论家这样评论：“她艺高得重，为人

“四大名旦”艺术风格各有千秋，大展风采。韩少云演唱风格甜嫩，主柔；花淑兰演唱风格高亢，主刚；筱俊亭演唱风格浑厚，主俏；鑫艳玲演唱风格主雅，雅俗相济，彰显其长。1953年，鑫艳玲主演的《杨二舍化缘》，获得了优秀表演奖。她在剧中生动地刻画了王美蓉这一美丽、多情的性格，富有浓郁的生活气息和乡土风味，充分体现了鑫艳玲表演雅俗相济、艺术圆润、风格主雅的特征。她在唱功上下功夫，补救了做工的环境限制局限，手、眼、身都能起到传情助唱的作用。唱腔设计以“二六板”、“垛板”为主，综合了二六板的运用。演唱中，将乐亭皮影的曲调融于评剧的唱腔中，使曲调新颖、优美、动听，以独特的表演和唱腔特点久演不衰，并灌了唱片，录了盒带，制作了电视戏曲片，成为辽宁戏校教学的范本教材。

她遵循现实主义表现方法塑造人物，欢乐时，宛如小河叮咚，涓涓流淌；悲怨时，恰似心底悲哀，如泣如诉。刻画人物时，表演与唱腔浑然一体，做到声情并茂，感情真挚，

韩少云、花淑兰、筱俊亭成为评剧艺术三大流派，鑫艳玲虽然没有形成流派艺术，却被梅兰芳肯定为“自成一家”。

1950年，鑫艳玲在《小女婿》（原名小丈夫）戏中首演杨香草，就在社会上产生了轰动效应。1951年2月，京剧大师梅兰芳在沈阳观看她的演出后评价说：“鑫艳玲同志在表演上，是媚而且秀，既有思想深度又有生活的广度，非同一般流俗之作可比。不以美丽的风韵夺取观众，而以清姿淡雅的风格来吸引人们，自成一家。”1952年，全国第一届戏曲观摩演出，梅兰芳问东北代表团“鑫艳玲怎么没唱杨香草呢”？又倡议在北京怀仁堂专门为周总理和艺术界同仁演出了《小女婿》，获得了一致好评。据著名评剧作曲家王其珩介绍说：韩少云当年首演获奖的《小女婿》，也是以鑫艳玲的《小女婿》（小丈夫）版本为主，只不过增加了“小河流水”唱段。

她与夏青共同创作了《小丈夫》（52年改名为小女婿）的唱腔，有多少艺术家、多少观众随后学会了这出戏、这个唱腔，传人